Die Piano-Duelle der Entertainment-Giganten Helge Schneider und Chilly Gonzales sind legendär. Beim ELBJAZZ Festival 2012 werden sie im Hamburger Hafen erneut zusammen auf der Bühne stehen.

Nachdem sich im vergangenen Jahr u.a. Paolo Nutini beim ELBJAZZ Festival 2011 die Ehre gab, wartet die Veranstaltungsreihe im Hamburger Hafen in diesem Jahr mit einem ganz besonderen Showact auf: der deutsche Unterhaltungskünstler Helge Schneider und der kanadische Produzent und Pianist Chilly Gonzales werden ein gemeinsames Konzert in der Elbstadt spielen.

Die Gitarre gilt seit jeher als eines der beliebtesten Begleitinstrumente. Im Jazz fand sie zunächst hauptsächlich in der Rhythmusgruppe kleinerer Ensembles Verwendung. Mit der Erfindung elektronisch verstärkter Gitarren wuchs ihre Bedeutung als Melodie- und Soloinstrument.

Die Gitarre zählt wie die Violine zu den Saiteninstrumenten, wird allerdings anders als die Geige nicht gestrichen, sondern vorrangig mit den Fingern gezupft. Je nach Art der Tonerzeugung unterscheidet man zwischen E-Gitarren und Akustik- bzw. Konzertgitarren. Sie besteht aus einem (meist hölzernen) Korpus, einem Hals auf dem die Saiten angebracht sind und einem Kopf, der mit Wirbeln ausgestattet ist, die zur Befestigung und Stimmung der Saiten dienen.

Das neue Jahr hat bereits begonnen, der Kater ist gezähmt – Zeit einmal einen Blick auf die Jazz-Veröffentlichungen des Jahres 2012 zu werfen. Wir haben eine Vorschau der Jazz-Alben für Sie zusammengestellt, die im ersten Quartal in die Plattenläden flattern.

Wenn man einen Blick auf die Veröffentlichungspläne der kommende Monate wirft, so scheint das erste Quartal in 2012 vor allem eines der großen, weiblichen Stimmen zu werden. So darf man sich beispielsweise auf ein neues Album der Echo-Jazz-Preisträgerin Lyambiko freuen.

Auf ihrem vierten Studioalbum zollt Malia ihrem großen Vorbild Nina Simone Tribut, die in den 60er Jahren ihre Stimme gegen Ungerechtigkeit und Rassismus erhob und damit die Bürgerrechtsbewegungen in den USA anfeuerte.

Am 13. Januar veröffentlicht Malia, eine in Malawi geborene Jazz-Sängerin, mit „Black Orchid“ ihr viertes Studioalbum, das eine Hommage an Nina Simone darstellt. Diese hatte in den Sechziger Jahren ihren Unmut, ihre Wut und Enttäuschung über die nach dem Tod Martin Luther Kings ins Stocken geratene Gleichstellung der schwarzen Bevölkerung Amerikas in so offener Art und Weise in Songs wie „To Be Young, Gifted, and Black“ kundgetan, wie es sich sonst kaum jemand zugetraut hatte.

Kathleen Edwards ist eine junge kanadische Songwriterin und Sängerin, die aufmerksamen Konzertbesuchern in diesem Jahr schon aufgefallen sein sollte. Sie war im Oktober im Vorprogramm von Bon Iver zu sehen und hat mit eben diesem ihr neues Album „Voyageur“ aufgenommen, das im Januar in Deutschland erscheint.

Kathleen Edwards ist im kanadischen Ottawa als Tochter zweier Diplomaten geboren und verbrachte ihre Kindheit aufgrund der beruflichen Tätigkeit ihrer Eltern zum großen Teil in der Schweiz und Südkorea. Bereits im Alter von 5 Jahren lernte die Kanadierin das Spiel der Violine, später kamen Klavier und Gitarre hinzu. Durch ihren älteren Bruder lernte sie unter anderem die Musik von Bob Dylan, Tom Petty und Neil Young zu schätzen.

Trombone Shorty nahm seinen Fans im gut gefüllten Postbahnhof am vergangenen Donnerstagabend nahezu den Atem, während er selbst an Trompete und Posaune durch schier unerschöpfliche Energie und ausgefeilte Technik brillierte.

Der in New Orleans geborene Troy Andrews alias Trombone Shorty ist auf dem besten Wege, in die Fußstapfen des wohl berühmtesten Sprosses seiner Geburtsstadt zu treten. Genau dort wo Louis Armstrong seine Karriere als Jazztrompeter begann, erblickte auch Trombone Shorty das Licht der Welt und verbrachte schon im Alter von 5 Jahren einen Großteil seiner Zeit mit blechernen Instrumenten wie Posaune und Trompete. Am vergangenen Donnerstag legte er ein beeindruckendes Zeugnis seiner Lehrjahre im Postbahnhof in Berlin ab.

Am vergangenen Dienstagabend füllte Anoushka Shankar den Konzertsaal des Hauses der Kulturen der Welt mit warmen, orientalischen Klängen und entführte die Zuschauer in ihre exotische Welt.

Während draußen die kalten Winde bliesen und der ein oder andere Regentropfen den Asphalt befeuchtete, schien im Haus der Kulturen der Welt am vergangen Dienstag die Sonne. Anoushka Shankar schuf mit ihrer Mischung aus klassischer indischer Musik und spanischem Flamenco eine Stimmung, die das nasskalte Wetter vergessen machte und ein jedes Herz erwärmte.

Weihnachtslieder gehören zu Weihnachten, wie der Schnee zum Winter. Und so verwundert es kaum, dass fast jeder bekannte und weniger bekannte Musiker heutzutage ein Weihnachtsalbum auf den Markt wirft. Da fällt die Entscheidung für das Richtige bekanntlich nicht immer ganz leicht…

Wir wollen Ihnen zumindest hinsichtlich der Auswahl an jazzigen Weihnachtsalben die Entscheidung ein wenig erleichtern und Ihnen einige von uns für gut befundene CDs vorstellen, die Ihren Weihnachtsabend und die Vorweihnachtszeit versüßen könnten.

Seth MacFarlane, bestens bekannt als der Schöpfer von „Family Guy“ veröffentlicht mit „Music Is Better Than Words“ sein Debüt als Sänger, auf dem er sich mit „The Voice“ Frank Sinatra misst und mit Norah Jones und Sara Bareilles im Duett singt.

„Schuster bleib bei deinen Leisten!“, ruft man es oft empört und meist auch zu Recht Künstlern zu, die sich von ihrem eigentlichen Metier entfernen und plötzlich anfangen zu singen oder zu musizieren. Ein paar von ihnen haben aber bereits bewiesen, dass das eine das andere tatsächlich nicht zwangsweise ausschließen muss.

Heute nehmen wir zwei deutsche Gitarristen unter die Lupe, die neben Rock und Pop auch Jazz und Blues in ihrem Repertoire haben: Thomas Blug und Gregor Hilden.

Thomas Blug und Gregor Hilden sind zwei deutsche Gitarristen, die sich – der eine mehr, der andere weniger – im Jazz und Blues zu Hause fühlen. Thomas Blug, der einst vom Deutschen Rockmusikerverband als „Bester deutscher Rock-Pop Gitarrist“ ausgezeichnet wurde, sieht sich vor allem einem Jimi Hendrix verpflichtet, der das Spiel der E-Gitarre maßgeblich beeinflusste und einen unermesslichen Einfluss auf die Entwicklung der Rockmusik hatte. Gregor Hilden genoss zunächst klassischen Gitarrenunterricht, wandte sich aber schließlich dem Blues und Jazz zu und war in dessen Folge beispielsweise im Vorprogramm von Chuck Berry zu sehen.